STEFANO FAKE & THE FAKE FACTORY
Electric Shadows: Dialogue between Light and Matter
Immersive Digital Art Experience

Created starting in 2009, Electric Shadows: Dialogue between Light and Matter is an immersive digital artwork that represents one of the foundational cores of the research of Stefano Fake and The Fake Factory. The project investigates the deep and unstable relationship between light and matter, bringing into dialogue solid architectural surfaces and luminous flows generated and controlled through digital devices.

The work unfolds as a perceptual environment in which light does not merely illuminate matter, but penetrates it, questions it, and visually transforms it. Through sophisticated projection systems and digital animation, physical surfaces become active supports for a continuously evolving visual narrative. The result is a flow of images that, through optical illusion, alters the perception of space and material consistency: what is solid appears liquid, unstable, and mutable.

In Electric Shadows, light takes on a sculptural and temporal dimension, while matter loses its static quality to become a sensitive organism, capable of reacting and transforming. The immersive experience engages the viewer in a constant dialogue between the real and the virtual, between physical presence and digital imagination, inviting a rethinking of the traditional boundaries between form, surface, and depth.

Immersive art, of which Electric Shadows is an emblematic example, moves beyond the frontal logic of traditional viewing to fully envelop the audience, engaging sight, sound, and spatial perception simultaneously. The viewer does not observe the work from the outside but finds themselves inside it, immersed in a continuous, seamless audiovisual flow in which images, sound, and architecture merge into a single sensory experience. This condition of immersion fosters deep emotional and cognitive engagement, transforming reception into a bodily, participatory experience.

The work thus presents itself as a poetic and technological reflection on contemporary perception, in which digital innovation becomes a tool for revealing new sensory possibilities and redefining the relationship between body, space, and image.

STEFANO FAKE & THE FAKE FACTORY
Ombre Elettriche: Dialogo fra Luce e Materia
Immersive Digital Art Experience

Realizzata a partire dal 2009, Ombre Elettriche: Dialogo fra Luce e Materia è un’opera di arte digitale immersiva che rappresenta uno dei nuclei fondativi della ricerca di Stefano Fake e The Fake Factory. Il progetto indaga il rapporto profondo e instabile tra luce e materia, mettendo in dialogo superfici architettoniche solide e flussi luminosi generati e controllati attraverso dispositivi digitali.

L’opera si sviluppa come un ambiente percettivo in cui la luce non si limita a illuminare la materia, ma la attraversa, la interroga e la trasforma visivamente. Attraverso sofisticati sistemi di proiezione e animazione digitale, le superfici fisiche diventano supporti attivi di una narrazione visiva in continuo divenire. Il risultato è un flusso di immagini che, grazie all’illusione ottica, altera la percezione dello spazio e della consistenza dei materiali: ciò che è solido appare liquido, instabile, mutevole.

In Ombre Elettriche, la luce assume una dimensione scultorea e temporale, mentre la materia perde la sua staticità per diventare organismo sensibile, capace di reagire e trasformarsi. L’esperienza immersiva coinvolge lo spettatore in un dialogo costante tra reale e virtuale, tra presenza fisica e immaginazione digitale, invitandolo a mettere in discussione i confini tradizionali tra forma, superficie e profondità.

L’arte immersiva, di cui Ombre Elettriche è un esempio emblematico, supera la frontalità della visione tradizionale per avvolgere completamente il pubblico, coinvolgendo simultaneamente vista, udito e percezione spaziale. Lo spettatore non osserva l’opera dall’esterno, ma si trova al suo interno, immerso in un flusso audiovisivo continuo e senza soluzione di continuità, in cui immagini, suoni e architettura si fondono in un’unica esperienza sensoriale. Questa condizione di immersione favorisce un coinvolgimento profondo, emotivo e cognitivo, trasformando la fruizione in un’esperienza corporea e partecipata.

L’opera si configura così come una riflessione poetica e tecnologica sulla percezione contemporanea, in cui l’innovazione digitale diventa strumento per rivelare nuove possibilità sensoriali e ridefinire il rapporto tra corpo, spazio e immagine.

STEFANO FAKE & THE FAKE FACTORY
Sombras Eléctricas: Diálogo entre Luz y Materia
Experiencia de Arte Digital Inmersivo

Creada a partir de 2009, Sombras Eléctricas: Diálogo entre Luz y Materia es una obra de arte digital inmersiva que representa uno de los núcleos fundamentales de la investigación de Stefano Fake y The Fake Factory. El proyecto investiga la relación profunda e inestable entre la luz y la materia, poniendo en diálogo superficies arquitectónicas sólidas y flujos luminosos generados y controlados mediante dispositivos digitales.

La obra se desarrolla como un entorno perceptivo en el que la luz no se limita a iluminar la materia, sino que la atraviesa, la interroga y la transforma visualmente. A través de sofisticados sistemas de proyección y animación digital, las superficies físicas se convierten en soportes activos de una narrativa visual en constante evolución. El resultado es un flujo de imágenes que, gracias a la ilusión óptica, altera la percepción del espacio y la consistencia de los materiales: lo que es sólido parece líquido, inestable y mutable.

En Sombras Eléctricas, la luz asume una dimensión escultórica y temporal, mientras que la materia pierde su cualidad estática para convertirse en un organismo sensible, capaz de reaccionar y transformarse. La experiencia inmersiva involucra al espectador en un diálogo constante entre lo real y lo virtual, entre la presencia física y la imaginación digital, invitándolo a repensar los límites tradicionales entre forma, superficie y profundidad.

El arte inmersivo, del que Sombras Eléctricas es un ejemplo emblemático, va más allá de la visión frontal tradicional para envolver completamente al público, involucrando simultáneamente la vista, el oído y la percepción espacial. El espectador no observa la obra desde el exterior, sino que se encuentra dentro de ella, inmerso en un flujo audiovisual continuo y sin interrupciones, donde imágenes, sonido y arquitectura se fusionan en una única experiencia sensorial. Esta condición de inmersión fomenta un compromiso profundo, emocional y cognitivo, transformando la experiencia de contemplación en una vivencia corporal y participativa.

La obra se presenta así como una reflexión poética y tecnológica sobre la percepción contemporánea, en la que la innovación digital se convierte en una herramienta para revelar nuevas posibilidades sensoriales y redefinir la relación entre cuerpo, espacio e imagen.

ステファノ・フェイク & ザ・フェイク・ファクトリー
エレクトリック・シャドウズ：光と物質の対話
没入型デジタルアート体験

2009年に制作された エレクトリック・シャドウズ：光と物質の対話 は、ステファノ・フェイクとザ・フェイク・ファクトリーの研究の基盤となる作品のひとつです。本プロジェクトは、光と物質の深く不安定な関係を探求しており、堅固な建築表面と、デジタル機器によって生成・制御される光の流れを対話させます。

この作品は、光が物質を単に照らすだけでなく、貫き、問いかけ、視覚的に変容させる知覚環境として展開されます。高度な投影システムとデジタルアニメーションを用いることで、物理的な表面が絶えず進化する視覚的ナラティブの能動的な支えとなります。その結果、光学的錯覚によって、空間や素材の質感に対する認識が変化し、固体であるものが液体のように不安定で変化するものとして知覚されます。

エレクトリック・シャドウズ において、光は彫刻的かつ時間的な次元を持ち、物質は静的な性質を失い、反応し変化する感受性のある存在となります。没入型の体験は、観客を現実と仮想、身体の存在とデジタルの想像力の間における絶え間ない対話へと引き込み、形態、表面、奥行きの従来の境界を再考させます。

没入型アートは、エレクトリック・シャドウズ が象徴するように、従来の正面視の枠を超え、観客を完全に包み込み、視覚、聴覚、空間認識を同時に刺激します。観客は外側から作品を眺めるのではなく、その内部に身を置き、途切れのない連続的な映像・音響の流れに没入します。映像、音響、建築がひとつの感覚的体験として融合することで、深い感情的・認知的な関与が生まれ、鑑賞は身体的で参加型の体験へと変わります。

この作品は、デジタル技術による革新が新たな感覚の可能性を開き、身体、空間、イメージの関係性を再定義する手段となる、現代の知覚に関する詩的かつ技術的な考察として位置付けられます。